唐卡经典之古格样式的唐卡作品

心照

“古格样式” 指的是公元15—17世纪初西部绘画辉煌期产生的有明确地域特色的古格绘画风格。这种样式的兴起和完善标志着以古格为代表的西部绘画艺术的成熟。

她以优美、富丽、高贵、细密为特色，并完全放弃了粗放的“西部波罗风格”。西部佛教美术的辉煌成就在美术史上占有特殊的重要地位，达到了和卫藏绘画艺术的鼎盛时代在审美水准上难分高下的辉煌成就。

从历史和宗教的角度看，西部文化，特别是古格文化曾经是一个高度发展的一方文明，古格文明之下的古格绘画样式在画史中占有与卫藏的鼎盛时代同样重要的位置。

金刚总持及佛母

双尊并立的形象十分特别，双莲座在同一贡台之上，一蓝一红、一静一怒，对比中见出变化。白狮盘于两旁立柱之上，是汉地龙盘柱的形制影响西部的结果。造形特征和色彩关系与古格盛期的红殿风格完全一致。

释迦牟尼佛

正像古格红殿壁画的构图造形和色调，并有着十分典型的古格绘画的主要特征。几乎可以认其为壁画的缩小版。

三世达赖喇嘛索南嘉措

他一生中最大的成就，是把格鲁派传到内蒙古使蒙古人民全部改奉了黄教。这是一件画传式的作品，如连环画般详细描绘了三世达赖的业绩，此作品的创作时间较晚应在16世纪后期，与卓玛拉康壁画的年代相近。除主尊宝座和背光中和手部眼部的造形中仅存古格特征外，构图色调细部造形包括图案俱已被勉唐派艺术同化了。整个画面细碎、平庸，古格艺术独有的魅力荡然无存。

至此，从克什米尔风格算起，历时800年沉浮兴衰的漫长积累才得以成就起来的古格艺术史，就这样草草收场了。然而历史将这些光辉凝固在残破的壁上，让我们得以窥见如此令人惊赞的辉煌。古格佛教绘画是西藏1300年绘画史中的最亮点，古格绘画是西藏绘画史的太阳。

千手观音（或称11面观音）

在这个不厌繁杂不厌具细的题材当中，古格的艺术家表现了极大的理性与控制能力，并以高超的功力展现了古格艺术中线描的魅力。

伴随古格壁画同时产生的还有大量唐卡，300多年前存挂于寺院的大量唐卡，或随其它财富被外敌掠去，或毁于战火。数百年后藏于塔内和塑像之中的唐卡亦多被毁被盗。目前能见到的古格样式唐卡主要是国外博物馆的藏品，其中不乏完整清晰又工细精密的上乘之作。